Tag Archives: eduard gabia

Experiment Hibernal la Platforma

Experiment Hibernal este primul dintr-o serie care se doreste bi-anuala (iarna si vara) de proiecte cu tema libera, jam-sessions cu alaturari aproape aleatorii de artisti si metode de lucru diverse, toate avand ca elemente componente importante prezenta si lucrul in spatiul PLATFORMEI (sau prin apropierea lui), trairea-impreuna pentru cateva zile a artistilor cu proiectele lor si cu publicul.

Experimentul din decembrie pune accentul in mod deliberat pe ideea deconcertant de simpla, non-tematica si non-programatica de experiment intr-un spatiu dat: aducem in discutie limitele, tensiunile si satisfactiile care pot rezulta din cautarea in interiorul propriului proiect, sau din incercarea pentru prima data, sau din aproape esecul solutiei propuse. Ne gandim la libertate, procesualitate si la  relatiile organice care se pot produce la fata locului, intamplator, site sau, mai precis, environment-specific.

PinterestTumblrShare

Se deschide Caminul Cultural

In 50 de ani de regim comunist in Romania, fiecare oras si sat de pe teritoriul tarii avea propriul Camin Cultural. Cea mai buna traducere pentru acesta ar fi: un camin al culturii sau o casa culturala. In limba romana, camin desemneaza si asezamantul familial concentrat in jurul vatrei, un spatiu cald, intim, protector. Termenul sublinia, de asemenea, necesitatea existentei unui spatiu intim destinat culturii in general. Pe asta se mizeaza cel mai probabil si acum, prin deschiderea unui astfel de Camin, dedicat Culturii, in cartierul Rahova din Bucuresti.
Deschiderea oficiala va avea loc pentru presa joi 9 iunie/13h00 la subRahova. Un proiect a carui directie artistica este conceputa de artistii Brynjar Bandlien, Farid Fairuz si Manuel Pelmus. Proiectul este administrat de Asociatia culturala Solitude Project in cooperare cu Bandlien/Pelmus. Partenerul principal al Caminului Cultural este Fundatia Erste. 

Cu ocazia conferintei de presa va fi prezentata lucrarea Desen de intrare (opening drawing) de Dan Perjovschi. Vor fi prezenti la deschidere: Manuel Pelmus (Caminul Cultural), Christine Boehler (ERSTE Foundation), Farid Fairuz (subRahova & Caminul Cultural), Brynjar Bandlien (Caminul Cultural).

Lansarea Caminului Cultural cuprinde doua zile (10 si 11 iunie) de conferinte, interventii si prezentari publice desfasurate sub titlul Where Art does take place in the End Times?

Lipsa constanta de resurse pentru arta contemporana a devenit conditia sa aproape fireasca. Exploatarea si autoexploatarea artistilor domina prezentul si activitatea multora dintre cei activi pe scena artei contemporane. In acelasi timp mai multe spatii dedicate artei contemporane sunt inchise sau lipsite de resursele necesare. Ce fel de spatii dispar si ce fel de spatii apar in aceste “vremuri de cumpana”? Si mai ales in ce conditii supravietuiesc sau dispar ele? Ce pozitie ar putea sau ar trebui sa adopte artistii fata de aceasta noua realitate in care arta este din ce in ce mai privata de resurse si a ajuns la starea de precaritate permanenta?
In cele doua zile invitam diferiti artisti, curatori si reprezentanti ai mai multor platforme artistice independente sa abordeaze aceasta “noua” realitate. Vor fi analizate noile circumstante in esenta lor, pentru a incerca sa intelegem ce strategii si practici artistice sunt posibile si necesare.

Participa: Vladimir US, Raluca Voinea, Alina Serban, Dan Perjovschi, Rarita Zbranca, Matei Bejenaru, Anca Benera, Stefan Tiron, Sigrid Gareis, Gianina Carbunariu, Madalina Dan, Alexandra Pirici, Brynjar Bandlien, Nicoleta Braniste, Manuel Pelmus si Farid Fairuz.

*subRahova
Conferinta de presa si cele doua zile de conferinte, interventii si prezentari publice vor avea loc la subRahova, un spatiu destinat artei contemporane situat in vecinatatea cartierului Rahova, pe strada Sergent Nutu Ion nr. 2 (a treia intersectie de la Hotel Marriot spre cartierul Rahova, la intersectia strazii Mihail Sebastian cu Calea 13 septembrie). subRahova este un proiect coordonat artistic de artistul Farid Fairuz si administrat de Asociatia culturala Solitude Project. Artist asociat: Eduard Gabia.

Programul evenimentelor 10 si 11 iunie 2011

10 iunie @ subRahova
Where Art does take place in the End Times? – o serie de interventii, conferinte si dezbateri I

12:00 – 12:30 – primirea oaspetilor si prezentarea spatiului subRahova  - Farid Fairuz
12:30 – 13.00 – prezentarea Caminul Cultural – Manuel Pelmus, Brynjar Bandlien si Farid Fairuz
13:00 – 14:45 – interventie Alina Serban, curator, Centrul de Introspectie Vizuala
14:45 – 15:30 – interventie Stefan Tiron, traficant de informatie, Paradis Garaj
15:30 – 16.00 – Pauza
16:00 – 16.45 – interventie Gianina Carbunariu, regizor
16:45 – 17:30 – interventie Rarita Zbranca, Fabrica de Pensule / Fundatia AltArt Cluj Napoca
17:30 – 18:15 – Discutie libera
18:15 – 19:00 – Pauza
19:00 – 20:00 – Ce e de facut cand nu mai e nimic de f?cut? conferinta de Dan Perjovschi

11 iunie @ subRahova
Where Art does take place in the End Times? – o serie de interventii, conferinte si dezbateri II
12:00 – 12.45 – CNDB ocupat, interventie Madalina Dan & Alexandra Pirici
12:45 – 13:30 – interventie Vladimir US, Asociatia Oberliht, Chisinau
13.30 – 14:15 – interventie Nicoleta Braniste, Asociatia Colectiv A, Cluj-Napoca
14:15 – 14.45 – Pauza
14.45 – 15.30 – interventie Raluca Voinea, critic de arta si curator, Asociatia E-cart
15:30 – 16:15 – interventie Sigrid Gareis (curator independent, fost director al Tanzquartier Wien)
16:15 – 17:00 – interventie Matei Bejenaru (artist, initiator al Bienalei Periferic Iasi)
17:00 – 17.30 – Pauza
17:30- 18.15 – interventie Anca Benera, artist, Centrul de Introspectie Vizuala
18:15 – 19:00 – Concluzii

PinterestTumblrShare

T2+ (Instaleaza-te)

Luni, 28 martie 2011 , orele 19, va asteptam la deschiderea expozitiei:

Eduard Gabia & Justin Baroncea
T2+ (Instaleaza-te)

Expozitia va ramane deschisa pana in 8 mai si poate fi vizitata miercuri-vineri 16-20, sambata 14-18;
pentru mai multe informatii/imagini: Marian Ivan / 0721261242

Galeria Ivan

Grecescu 13
050598,Bucuresti
www.ivangallery.com

PinterestTumblrShare

THE KNOT – structura mobila ce leaga existentul cu imaginarul

THE KNOT este un proiect multi-disciplinar, o platforma de intalnire si experiment, care ajunge la Bucuresti si va fi situata in spatiul public pentru trei saptamani. Conceputa ca o structura mobila, usor de transportat si de adaptat diferitelor situatii urbane, platforma KNOT se adreseaza unui public divers, care impreuna cu organizatorii si invitatii proiectului ii poate conferi sens si functionalitate. Aparitia ei in oras este temporara si conditia ei fragila, cu toate acestea ea ofera un model de utilizare si productie a spatiului public. KNOT poate fi privit ca un proiect de cercetare a relatiilor dintre individ, grup si locurile in care acestia se intalnesc. Proiectul raspunde modalitatilor din ce in ce mai constrangatoare prin care aceste relatii sunt definite in societatea noastra. Unul dintre cele mai importante obiective ale proiectului KNOT este sa imagineze comportamente urbane alternative, bazate pe cooperare si auto-gestionare. De
asemenea, sa exploreze ce a mai ramas din idealurile colective sau posibilitatile de a depasi conditiile actuale, de competitie economica severa si de tendinta catre izolarea nationala sau etnica. Comunitatile temporare sunt un instrument pentru a crea o alta notiune a unui “oras promis”, mai departe de intelegerea capitalista a acestui ideal.
Dupa Berlin in mai si Varsovia in iunie-iulie, The KNOT ajunge la Bucuresti si va putea fi gasit zilnic in Parcul Carol, intrarea de langa Fantana Zodiac. Vor avea loc actiuni artistice, ateliere arhitecturale, concerte, discutii, si multe altele, in fiecare zi intre orele 11:00 si 23:00. Pe langa Parcul Carol, participantii KNOT la Bucuresti vor avea interventii sau actiuni si in alte locuri sau institutii din oras: Club Fabrica (partener strategic al The KNOT la Bucuresti), Greenhours, Clubul Taranului Roman.

The Knot

THE KNOT – structura mobila ce leaga existentul cu imaginarul
Bucuresti, 8 – 31 octombrie 2010
Parcul Carol I, Intrarea dinspre Fantana Zodiac
www.knotland.net

Participanti:
Tomasz Adamowicz, Matei Bejenaru + Corul Madrigal, Anca Benera + Angelica Iacob, Robert Biza, Biblioteca Alternativa, Silke Baumann & Reinhard Pelger, Luchezar Boyadjiev, Biroul de Cercetari Melodramatice, Claudiu Cobilanschi (membru F.R.R.), Mauricio Corbalán, CriticAtac, Maciej Czeredys, DIS-PATCH ON TOUR Showcase (Wo0, Incredible Bob, Felony Flats, DJ Moodswinger, Felony Flats, Lukatoyboy, Kate Lesta, KidsPatch, ViceVerse & Mind the Gap), Pola Dwurnik, Roman Dziadkiewicz, Joanna Erbel + Julia Kluzowicz + Mania Wierzbicka, Vasile Ernu + FILB, graw böckler, Karen Grzemba, h.arta, höfner + sachs, Mihaela Kavdanska & Dilmana Yordanova, Katharina Koch, Anne Kohl & Stephan Endewardt (kotti-shop), Wojtek Kosma, Heimo Lattner, Grzegorz Lechowski, LePlacard, Tor Lindstrand (economy), Olivia Mihaltianu, Vlad Morariu + The Satellite Group, Florin Poenaru + guests, Iulia Popovici + guests (Maria Draghici & Irina Gadiuta, Farid Fairuz, Eduard Gabia, Andreea
Grecu, Manuel Pelmus, David Schwartz), Jan Przy?uski, Barbara & Samet Reisinger, Natalia Romik, Ewa Rudnicka, Stefan Rusu, Tomek Saci?owski, Kai Schiemenz & Iris Flügel, Arnold Schlachter & Veda Popovici, Christoph Schmidt (ifau), Sick Girls, Peter Szabó, Agnieszka Szreder, <>tag, Stefan Tiron (membru F.R.R.), Ovidiu Tichindeleanu + guests, si altii.
Curatori: Markus Bader, Oliver Baurhenn, Jakub Szreder, Raluca Voinea.
Productie proiect Bucuresti: Doina Anghel, Eduard Constantin, Angelica Iacob, Lea Rasovszky.
Echipa tehnica Bucuresti: Maria Burachu, Madalin Geana, Adina Hariuc, Alexandra Mateescu, Joakim Nyström, Mario Oprean, Delia Popa, Diana Sandor.
PR: Silviu Dancu.
Asistenta proiect, traduceri: Mariana Banciu, Diana Marincu, Veda Popovici.

CALENDAR EVENIMENTE
8.10 –Incepand cu orele 14:00 – Deschiderea proiectului. Reverse Fast-Forward – video, desene, instalatii, despre The KNOT la Berlin si Varsovia. De la orele 23:30 – party in Club Fabrica cu Sick Girls (Str. 11 iunie nr. 50).
8-9.10 – Lovers & Enemies – participa la telenovela conceputa de Mihaela Kavdanska si Dilmana Yordanova.
9-10.10 – Atelier de confectionare de mobilier – cu Agnieszka Szreder si invitatii sai. Din piese de mobilier vechi si din materiale noi, vom face scaune, mese, rafturi, ce vor fi folosite apoi pe toata durata proiectului.
De la orele 18:00: LePlacard in Club Fabrica – 24 de ore non-stop – festival nomad de muzica in casti. Programeaza o sectiune pe http://www.leplacard.org/2010/Bucarest%20Knotland%20two/
10.10 – Carte-blanche pentru arta contemporana – cu Iulia Popovici si invitatii sai (Maria Draghici & Irina Gadiuta, Farid Fairuz, Eduard Gabia, Andreea Grecu, Manuel Pelmus, David Schwartz).
Concursul romanesc al celor mai bune “pierogi rusesti“ poloneze – participa la concursul initiat de Tomek Sacilowski, urmand reteta traditionala a bunicii lui.
9, 13, 16.10 – A fost odata ca niciodata. Traversand subconstientul orasului – plimbari pe jos prin Bucuresti cu Heimo Lattner. Traseele si punctele de plecare vor fi publicate pe site. Inscrieri la e-mail info(at)e-cart.ro.
8-15.10 – Constructie culinara pentru gatitul non-ierarhic – cu Barbara si Samet Reisinger.
9-15.10 – Cartografiind imaginarul. Cronicile The KNOT – impreuna cu Vlad Morariu si The Satellite Group.
9-17.10 – Film si paradox – o serie de intalniri si proiectii cu Jan Przysuski.
9-17.10 – Femeia intr-o tara post-comunista – proiect de cartografiere urbana feminista, cu Joanna Erbel, Julia Kluzowicz, Mania Wierzbicka.
10, 17, 24.10 – Home Economics – sfaturi si retete practice cu Olivia Mihaltianu.
10-16.10 – Mozaic – participa la realizarea unei lucrari de arta monumentala impreuna cu Natalia Romik.
11.10 – YouBucurestiHD – proiectia filmului realizat de Robert B?za, un “autoportret” al orasului, montat dintr-o selectie de material video gasit pe site-ul youtube.com in august 2010.
10-15.10 – Urban Kaleidoscope – instalatie arhitecturala de Maciej Czeredys.
11-17.10 – ateliere de arhitectura coordonate de Markus Bader (raumlabor); cu Christoph Schmidt, Tor Lindstrand, Mauricio Cobalan.
12-15.10 – un atelier despre utilizarea arhitecturii cu Christoph Schmidt (institute for applied urbanism).
13-17.10 – Vinerile Lejere – atelier cu Tor Lindstrand (economy): un atelier care se si te costumeaza – abordand concepte de costume situate intre arhitectura si performanta.
12-20.10 – Casa cu margini nedefinite – sculptura in progress, de Kai Schiemenz.
13-15.10 – proiectii cu Georg Graw si Ursula Boeckler.
15-22.10 – Romante – investigatii multi-senzoriale si trans-disciplinare ale lui Roman Dziadkiewicz.
22-24.10 – Irina Gheorghe si Alina Popa vor muta pentru o scurta perioada la KNOT sediul Biroului de Cercetari Melodramatice.
21-25.10 – Inspirata de viata. O colectie de haine Timisoara-Berlin-Varsovia-Bucuresti – realizata de grupul h.arta.
27, 29.10 – Materie si istorie. Trasee ghidate ale unor monumente disparute din Bucuresti, cu Anca Benera si Angelica Iacob.
23-31.10 – a-maze-ing. O structura spatiala de tip wiki, construita colectiv impreuna cu Anne Kohl + Stephan Endewardt (kotti-shop). Folosind texte, desene, fotografii, inregistrari audio si video, obiecte gasite, oricine isi poate include aici locul preferat din oras.
23-31.10 – Interventie arhitecturala cu höfner + sachs.
25-31.10 -  Invatand de la Bucuresti – investigatie urbana si productie editoriala ad-hoc, cu Grzegorz Lechowski si <>tag.
25-28.10 – antiFerestre – cartografiere urbana cu Arnold Schlachter si Veda Popovici.
27-30.10 – DIS-PATCH ON TOUR Showcase. Muzicieni, performeri, street-artisti vor aduce festivalul DIS-PATCH de muzica inovativa si arte conexe de la Belgrad la Bucuresti.
28, 29, 30.10 – Bucataria scriitorilor. Vor gati si vor dezbate: prozatorii, poetii si eseistii participanti la Festivalul International de Literatura Bucuresti.
Pe parcursul proiectului, intermitent, in vazul lumii sau undercover, se vor mai manifesta:
Claudiu Cobilanschi si Stefan Tiron impreuna cu recrutii, respectiv Grupa de tineri in paza si apararea unei lucrari de arta: KNOT BUCURESTI ; Stefan Tiron cu atelierul traditional de ascutit unelte casnice La Cutite;
…ne vor mai urmari: Katharina Koch si Pola Dwurnik, care documenteaza proiectul de la inceputurile lui, folosindu-se una de camera video si cealalta de creionul de desen;
…vor mai fi disponibile pentru consultare: o selectie de carti din Biblioteca Alternativa si o mini-biblioteca Duchamp propusa de Jan Przysuski;
…vor mai avea loc: dupa-amieze cu cafea, prajituri si karaoke; sesiuni de confesiuni despre scena de arta, viata sentimentala si cea sociala; De la necrologie la necromantie: explorind viata de apoi a comunismului – o serie de dezbateri moderate de Florin Poenaru. ?i altele. Daca aveti propuneri de evenimente, proiecte, interventii, scrieti-ne pe info@e-cart.ro si pe cele mai interesante ne vom stradui sa le realizam impreuna cu voi.

THE KNOT. Linking the existing with the imaginary este un proiect de: Markus Bader (raumlabor), Oliver Baurhenn (DISK/CTM), Jakub Szreder, Raluca Voinea (E-cart.ro)
Organizat de: Goethe-Institut, Polnisches Institut, raumlabor berlin, E-cart.ro
Finantat de: Comisia Europeana prin Programul Cultura, Hauptstadtkulturfonds Berlin
Cu sprijinul: Goethe-Institut Varsovia, Berlin & Bucuresti, Institutul Polonez Berlin & Bucuresti, Forumul Cultural Austriac Bucuresti, Institutul Cultural Roman Berlin & Varsovia
In cooperare cu: DISK/CTM, Primaria Municipiului Bucuresti, Observator Cultural, Club Fabrica, Festivalul Intenational de Literatura Bucuresti
Parteneri media: Arhitectura, Igloo, TimeOut Bucuresti
THE KNOT face parte din proiectul The Promised City [Orasul promis], initiat de: Goethe-Institut Varsovia & Polnisches Institut Berlin, un schimb cultural intre Berlin si Varsovia, cu parteneriate in Mumbai si Bucuresti.

PinterestTumblrShare

Miercurea lejera @ CNDB – Idei afirmate performativ

Miercurea lejera @ CNDB“Miercurea lejera” propune un tip de spectacol in timp real, in care orice elaborare sau prestabilire este exclusa. In “Miercurea lejera” coregrafii vin cu laboratorul lor de preocupari si demersuri intime si il expun in fata celor dispusi sa participe la afirmatii si interogatii libere, lipsite de constringerile si stresul unui spectacol lucrat o perioada pentru a avea premiera intr-o anumita seara. Fiecare miercuri e o premiera destinsa intr-un concentrat de prezent activ, care exista de fiecare data complet altfel. “Miercurea lejera” mizeaza pe forta de improvizatie care devine cu atit mai puternic performativa cu cit e legata de momentul in care dansatorii aleg sa se expuna fara perioade de reflectie, doar cu ce au in cap in acele minute. Prezenta dansatorilor si prezentul lor nemediat devine materialul lejer al fiecarei zile de miercuri.

“Miercurea lejera” un concept de Maria Baroncea si Eduard Gabia, la CNDB miercuri 3 martie, ora 20.00, Sala Ronda. Produs de „Feldefel” Production si Centrul National al Dansului Bucuresti. Propuneri la adresa: miercurealejera(at)yahoo.com

Intrare libera

PinterestTumblrShare

Cursuri de dans contemporan

CNDB

In luna martie se organizeaza noi cursuri de dans contemporan la Centrul National al Dansului din Bucuresti.
Profesorii ce vor conduce cursurile sunt: Carmen Cotofana si Farid Fairuz – modul incepatori, Andreea Novac – modul intermediari, Madalina Dan – modul avansati si Andreea Belu – curs de contact improvisation incepatori.
Modulele vor contine o serie de 6 intalniri ce se vor desfasura in lunile martie si aprilie 2010.

Inscrierea devine valida numai dupa achitarea taxei de curs si se face in ordinea sosirii. Nu exista posibilitatea de a rezerva locuri. Plata cursurilor se face la sediul CNDB in zilele de 25 si 26 februarie, intre orele 17.00 – 20.00 si in zilele de incepere a cursurilor, intre orele 17.00 -19.00.

Taxa pentru un modul (6 cursuri) este de 210 lei si se achita integral intr-o singura transa, inaintea inceperii cursurilor (in zilele si la orele mentionate mai sus).

Cele 6 intilniri se vor desfasura dupa cum urmeaza:

Modul cursanti incepatori
Profesor: Carmen Cotofana
cursuri in zilele de luni (martie – 1, 8, 15, 22, 29, aprilie – 5)
ora de desfasurare: 19.00 – 21.00, studio 1

Modul cursanti intermediari
Profesor: Andreea Novac
cursuri in zilele de marti (martie – 2, 9, 16, 23, 30, aprilie – 6)
ora de desfasurare: 19.00 – 21.00, studio 1

Modul cursanti incepatori
Profesor: Farid Fairuz
cursuri in zilele de miercuri (martie – 3, 10, 17, 24, 31 aprilie – 7)
ora de desfasurare: 19.00 – 21.00, studio 1

Modul cursanti avansati
Profesor: Madalina Dan
cursuri in zilele de joi (martie – 4, 11, 18, 25, aprilie – 1, 8)
ora de desfasurare: 19.00 – 21.00, studio 1

Modul contact improvisation
Profesor: Andreea Belu
cursuri in zilele de vineri (martie – 5, 12, 19, 26, aprilie – 2, 9)
ora de desfasurare: 20.00 – 22.00, studio 1

Profesori

Carmen Cotofana a absolvit Liceul de Coregrafie “Octavian Stroia” – Cluj-Napoca si Universitatea Nationala de Arta Teatrala si Cinematografica «I. L. Caragiale»– Bucuresti, sectia Coregrafie. A participat la workshop-uri cu coregrafi importanti precum: Pal Frenak, Karine Saporta, Donna Uchizono, Mark Tompkins, Carol Brawn, David Zambrano, Vera Mantero, si a colaborat ca interpret cu coregrafii: Sorana Badea, Mihai Mihalcea, Valentina de Piante, Charles Lineham, Florin Fieroiu, Ioana Macarie, Catalina Gubandru.
A colaborat la realizarea coregrafiei unor piese de teatru regizate de: Gianina Carbunariu, Andreea Valean, Alexandru Dabija, Radu Nica.
Dintre piesele proprii mentionam: „Fiinte ale miinilor”, „Take Five”, „Free Mesh”, „Recycle me”.

Andreea Novac s-a nascut in 1981. A studiat Psihologia la Universitatea Bucuresti, iar in 2008 a absolvit UNATC, sectia Coregrafie. intre 1999 – 2003 se ocupa de proiecte de cercetare in domeniul psihologiei si face practica de specialitate ca psiholog. Din 2003, dupa ce intra la Facultatea de Teatru, trece printr-un numar important de stagii de pregatire si ateliere de dans contemporan. Studiaza cu: Cosmin Manolescu, Allyson Green, Helena Franzen, Carl Olof Berg, Florin Fieroiu, Odette Guimond, Valentina de Piante Niculae, Mihai Mihalcea, Brynjar Bandlien, David Zambrano, Melisa Putz, Eric Schoefer, Ivan Wolfe, Martin Sonderkamp, Marianne Bar, Eduard Gabia, Angelique Willkie, Erin Cornell, Ted Stoffer, Marion Ballester, Marta Coronado, Benjamin Boar, Isabelle Kurzi, Vava Stefanescu.
Din 2005 incepe sa creeze propriile piese: “Aici totul e diferit”, “Are you going with me?”, “B-26-Dans”, “Corp si anti – Corp”, “Aici, acum“. Beneficiaza de burse si rezidente in strainatate (Italia, Marea Britanie, Olanda), burse pentru cercetare asupra miscarii la Napoli si pentru participare la festivalul de dans contemporan “Tanzimpulse” (Salzburg) si la atelierele „Impulstanz” (Viena). in 2006 – 2007 participa ca interpret in proiectul european “Migrant Body”. Creeaza coregrafie pentru film si teatru.

Farid Fairuz este nascut la Beirut dintr-o mama libaneza si un tata evreu. De-a lungul vietii ramine marcat de povestea de dragoste tulburatoare dintre parintii sai, care au trait in clandestinitate vreme de 10 ani migrind mereu intre Turcia, Siria, Liban si Iordania. Dupa disparitia tragica a acestora in razboiul din Beirut, este adoptat de doi beduini care il cresc cu lapte de camila si il educa conform credintelor lor. Fairuz are un comportament diferit de ceilalti copii de virsta lui si dovedeste o sensibilitate maladiva. Destinul ii suride la virsta de 11 ani cind este infiat de o bogata familie iordaniana care se ocupa cu atentie de studiile lui. Astfel Farid Fairuz ajunge sa studieze muzica popoarelor arabe, dansul oriental, dansul clasic si contemporan, iar apoi creeaza spectacole si danseaza vreme de citiva ani in Europa si Statele Unite ale Americii, fiind privit ca o curiozitate.

Madalina Dan este absolventa a Liceului de Coregrafie “Floria Capsali” din Bucuresti si a Universitatii Nationale de Arta Teatrala si Cinematografica din Bucuresti – sectia coregrafie. Din 1998 pâna in 2003 este membra a companiei de dans “Oleg Danovski” din Constanta. in 2008 participa la programul de burse pentru dans contemporan “DanceWeb Scholarship” – Viena. Colaboreaza cu coregrafii: Cosmin Manolescu , Vava Stefanescu, Gigi Caciuleanu, Sergiu Anghel , Alexandra Pirici, Lisa Naugle, Christine Bastin, Pierr Wiss si Jean Guizerix. De-a lungul timpului participa la ateleierele coregrafilor si profesorilor: Martin Sonderkamp, Lin Snelling, Andrew Harwood, Lisa Race, Keith Hennessy, Judith Grodowitz, Libby Farr, Rasmus Olme, Olive Bieringa, Ko Murobushi, Paolo Enrique, Margarida Bettencourt, Laura Simi, Damiano Foa, Donna Uchizona, Christine Bastin, Ivan Wolf, Milli Biterli, Mark Tompkins, Lisa Naugle, Florin Fieroiu, Simona Noja, Judith Turros, Daniel Meja, Erwin Kecsek si Wilfride Piollet. Creatii proprii: „Just like a woman”, „Need for speed”, „Dedublarea”, prezentat la Springdance Festival si Tanzquartier Viena in 2009, „Iluzionistele”, spectacol produs de Centrul National al Dansului din Bucuresti, “Beginning, Middle, End” in colaborare cu Andrea Bozic (Croatia/Olanda) si Michael Pinchbeck (Marea Britanie), spectacol care a avut premiera la Springdance Festival – Utrecht 2009.

Andreea Belu este studenta la sectia de Coregrafie a UNATC, Bucuresti. Pilates si somatic work sunt bazele ei in miscare. A experimentat pentru prima data CI la workshop-uri conduse de Malcolm Manning, Scott Wells, Ilka Szilagyi, Ray Chung, Jess Curtis. A predat primul workshop de CI la Festivalul International Trans Contact, Cluj, in 2007. A condus primele jam session-uri de CI din Bucuresti, unde preda regulat lectii introductive in CI si coordoneaza incalzirile pentru jam session.
Ca instructor de Pilates, Andreea se focuseaza pe a face cunostinta cu corpul, prin constientizarea contactului cu podeaua, cu fittball, sau cu peretele. Când preda sau se antreneaza, scopul ei este acela de a mari constiinta corporala prin miscare.
Ca interpret, se antreneaza folosind dansul clasic, CI, Pilates, Tehnica Feldenkrais, improvizatia si teatrul fizic. Ceea ce o intereseaza cel mai mult este rezultatul combinarii acestor tehnici.
Ca un coregraf in devenire, se concentreaza pe explorarea modalitatilor prin care interpretul empatizeaza complet cu coregraful si vice versa. Este convinsa ca intentia este sursa pentru calitatea miscarii, pentru energia de care ai nevoie ca sa te conectezi cu ceilalti, ca sa trimiti si sa primesti mesaje.

PinterestTumblrShare

30, 31.02/19h30 – “You should know that he drank like an old whale” (CNDB/Bucuresti)

Alexandra Pirici, una dintre cele mai sarmante prezente feminine ale scenei bucurestene de dans, revine cu o noua lucrare pe scena Centrului National al Dansului din Bucuresti. 

Premiera piesei “You should know that he drank like an old whale”, in coregrafia si interpretarea Alexandrei Pirici, va avea loc vineri 30 si simbata 31 ianuarie, de la orele 19.30, în sala Ronda a CNDB. 

Concept si interpretare: ALEXANDRA PIRICI 
Costum: ANDREI DINU 
Durata: 40 min. 
Producator: Artlink, in cadrul rezidentelor artistice oferite în 2008 prin proiectul european “Jardin d’Europe”, co-finantat de Uniunea Europeana 
Co-producator: Centrul National al Dansului – Bucuresti 

“Un solo inspirat si seducator, in care corpul interpretei deschide o bucla de timp captivanta, din interiorul careia tisnesc miscari si imagini desprinse parca dintr-un film documentar despre un intreg secol de dans” 
(Mihai Mihalcea) 

”Acesta nu este un text explicativ. L-am gasit dupa ce terminasem solo-ul si l-am ales ca introducere pentru ca enunta, intr-un mod mai articulat decit as fi facut-o eu, poate, ceea ce identific a fi premiza piesei.” 
(Alexandra Pirici) 

“In general nu fabricam povesti doar pentru scena. O facem tot timpul, ca un fel de rutina zilnica. Fabricam povesti despre noi folosindu-ne pe noi ca personaj principal. Incercam sa dam sens actiunilor noastre, si gasim motivele pentru care ne comportam intr-un fel sau altul. Producem aceste povesti despre propria noastra existenta in incercarea de a intelege cine sîntem si de ce facem (sau nu facem) ceea ce vrem sa facem. Exista impresia ca atunci cind ne “fabricam” un personaj, cu posibilitati si imposibilitati specifice, vietile noastre si rolul nostru în ele vor avea sens. Felul in care se dezvaluie personajul explica alegerile noastre sau dificultatile pe care le avem in a face acele alegeri. Incepem sa percepem insiruirea de situatii care formeaza viata noastra ca pe ceva inevitabil. Crezind in continuitatea acestui personaj si a traseului lui, ne putem imagina cum se desfasoara povestea. Incepem sa credem ca viata isi pierde “imprevizibilul” si urmeaza firul narativ al povestii pe care am construit-o.” 

United Sorry (Frans Poelstra & Robert Steijn) 

Alexandra Pirici a absolvit Liceul de Coregrafie “Floria Capsali” si UNATC – sec?ia Coregrafie, iar in perioada 1997-2000 a fost bursiera la Scoala de Balet a Operei din Viena. Din 2005 Alexandra Pirici creeaza “In Bloom”, „Sprint” si „Show”. Urmare a unei selectii realizate de catre un juriu international Alexandra Pirici devine, timp de doua luni, artist in rezidenta la Tanzquartier Wien. In timpul acestei rezidente artistice creeaza „Not a life saving device”. 
Lucrarile sale au fost prezentate in cadrul Balkan Dance Platform, Kanuti Gilde Saal –Talinn, Muzeul National de Arta – Bucuresti. Colaboreaza cu coregrafii Eduard Gabia, Florin Fieroiu, Ioana Macarie, Joe Alegado. Participa la workshopuri conduse de Joe Alegado, Mark Tompkins, Lisa Nelson, David Zambrano, Inge Kaindlsdorfer, Martin Sonderkamp, John Jasperse, Leah Stein, Brynjar Bandlien, Kombina Dance Company. 
In 2007 Alexandra Pirici a interpretat un rol in filmul ”Youth Without Youth” regizat de Francis Ford Coppola.

PinterestTumblrShare

In acest weekend la Centrul National al Dansului…

Centrul National al Dansului Bucuresti (CNDB) va invita la urmatoarele evenimente:

Vineri, 23 ianuarie, Sala Ronda, ora 19.30 - Stage Psychosis – work in progress

Concept si interpretare: Carmen Cotofana

“Solo-ul “Stage Psychosis” isi propune a fi o scurta analiza a conceptului de masca, privit atit din punct de vedere psiho-social, “persona”, cit si teatral, astfel pornind de la ipoteza ca omul foloseste « masca » pentru
a-si ascunde intimitatea dar si ca instrument regulator, de adaptare. Folosind aceasta investigatie in contextul scenic, solo-ul isi propune sa descopere atitudini si mecanisme teatrale accesate de propria masca a interpretului.”
Carmen Cotofana

James

Coregrafie: Silvia Calin si Andreea Duta

Interpretare: Silvia Calin, Andreea Duta, Istvan Teglas

“James” este o productie independenta, sustinuta de Proiect Replica (producator) si La Strada Deco (sponsor). A inceput ca un joc. Trei buni prieteni s-au intilnit pentru a crea un spectacol de dans. Si au inceput sa lucreze. Mai intai, s-au oprit asupra aspectului tehnic – cum sa creeze duete, triouri, solouri, fara a da o anumita semnificatie relatiei. Cum sa pui impreuna un baiat si doua fete, fara a crea senzatia ca lucrarea este despre acest baiat care se implica intr-o relatie amoroasa cu cele doua fete. Imposibil. A devenit o poveste despre oameni care nu pot exista impreuna, care aleg sa ramina in singuratati mizere, singuratati pe care nu si le-au dorit.

Duminica, 25 ianuarie, Sala Ronda, ora 19.30 - Harta Gindurilor – Last concern about fitting into the world

Coregrafie si interpretare: Maria Baroncea
Dramaturgia: Eduard Gabia
Performer/DJ: Eduard Gabia
O productie CNDB cu sprijinul ProHelvetia

Lucrarea “Harta gindurilor – Last Concern about Fitting into the World” a fost prezentata in 2005 la Balkan Dance Platform din Skopje (Macedonia), la Tanzquartier Wien in cadrul proiectului Sampling Bucharest, la Theater Alte Malzerei, Regensburg, in cadrul Dokumenta 2007, si in cadrul festivalului Danceunion la Queen Elizabeth Hall la Londra in septembrie.

“Maria Baroncea danseaza o poveste pe zgomotul live al pasilor unui performer… Imbracata – ca pentru o plimbare autumnala – intr-o haina lunga de blana, ea „gindeste“ in gesturi, in timp ce e „traversata“ de pasii lui Flueras. Mersul acestuia suna monoton si nu se întrerupe decit rareori. Aici, nu corpul reprezinta harta, ci un glosar sub forma unei cartografii de reflectii al caror continut nu este explicit lizibil.” Helmut Ploebst

unu unu

Cu si de: Florin Flueras

Productie: ArtLink

Cu sprijinul: ProHelvetia, ArCuB, CNDB, AFCN, danceWEB, Culture2000, MNAC

„unu unu” a fost creat in cadrul proiectului PerForming the Body, initiat de Asociatia culturala ArtLink si coordonat de coregraful Florin Fieroiu. Piesa a fost prezentata la MNAC, CNDB, Tanzquartier Wien, DeSingle Antwerp (Bouge B Festival) si Springdance Festival Utrecht.

Flueras extinde miscarile (si suntele) din fotbal la rangul de laborator minimalist de creatie si compozitie coregrafica. Comportamentul delirant conventional de pe stadion este absorbit de corpul solo-ului pentru a pune fata in fata, pe covorul de dans, un jucator si un dansator.

Pretul unui bilet pentru aceste spectacole este de 10 lei.

Biletele se pot achizitiona de la sediul CNDB cu o jumatate de ora inainte de inceperea spectacolului.

Rezervari se pot face la adresa: rezervari@cndb.ro

PinterestTumblrShare
Powered by WordPress | Designed by: SEO Consultant | Thanks to los angeles seo, seo jobs and denver colorado